Die Philosophie hinter Kintsugi lehrt uns, dass nichts von Dauer, nichts fertig, nichts perfekt und nichts ist vollkommen ist. Der Sinn hinter Kintsugi ist, dass man etwas schöner machen kann, indem man es zerbricht – erst dann wird uns bewusst, wie besonders jedes einzelne Stück war, bevor es in seiner neuen Form wieder zusammengeklebt wurde! Diese Philosophie findet sich in vielen verschiedenen Kunstwerken wieder, z. B. in Gemälden, in denen die Künstler gebrochene statt glatte Linien verwenden, oder in abstrakten Skulpturen, die ganz aus kleinen Scherben bestehen, die sich als Ganzes betrachtet wunderschön zusammenfügen.

Kintsugi ist als die Kunst der Narben bekannt, weil sie die Reparatur mit Goldlack hervorhebt. Dieses Verfahren wird lebendig, wenn ein zerbrochenes Objekt wie eine Schale oder Tasse mit Goldlack wieder zusammengesetzt wird, wodurch ein eleganter Kontrast zwischen Gold und Keramik entsteht.

Manche sagen, dass dieses Verfahren seinen Ursprung in Japan, während der Muromachi-Periode (1336-1573) hatte, nachdem ein Shogun eine chinesische Schale als Geschenk erhalten hatte, die jedoch beschädigt ankam. Der Begriff Kintsugi stammt aus dem Japanischen und setzt sich zusammen aus den Wörtern „kintsuku“, was „golden“ bedeutet, und „gori“, was „Tischlerei“ bedeutet. Es handelt sich um eine Kunstform, die im 15. Jahrhundert in Japan entstand und damals Kintsukuroi genannt wurde.

Inhaltsverzeichnis

Kintsugi Technik

Um einen zerbrochenen Gegenstand zu reparieren, nimmt der Kunsthandwerker zunächst die Teile auseinander und reinigt sie vorsichtig mit heißem Wasser. Anschließend werden die Stücke mit einem Lackharz, das mit pulverisiertem Gold, Silber oder Platin vermischt ist, wieder zusammengesetzt. Bei dem Lackharz handelt es sich in der Regel um Urushi, das mit Metallpulver vermischt ist. Dadurch wird die Bruchstelle repariert und das Stück gebunden und versiegelt. Sobald das Stück getrocknet ist, wird es poliert, um seinen Glanz hervorzuheben. Das Ergebnis ist so etwas wie ein goldenes Netz, das die Stücke zusammenhält.

Das Verfahren stellt nicht nur die Funktionalität des Stücks wieder her, sondern fügt auch ein einzigartiges Element hinzu, das oft faszinierender ist als das Originalstück. Was Kintsugi so faszinierend macht, ist die Tatsache, dass es Fehler in Kunst verwandelt. Die goldenen Risse in der Schale verleihen ihr eine Tiefe und Textur, die eine vollkommen glatte, intakte Schale nie gehabt hätte. Es eröffnet eine neue Perspektive auf Gebrochenes, indem es zeigt, dass es auch schön sein kann.

Der Goldlack wird hergestellt, indem Goldpulver zu gleichen Teilen mit klebrigem Reis vermischt wird. Die so entstandene Substanz wird dann auf die zerbrochenen Oberflächen aufgetragen und muss 24 Stunden lang trocknen. Nach Ablauf dieser Zeit poliert der Handwerker den Lack mit einem Tuch, bis er glänzt. Bei richtiger Anwendung sehen die Risse aus, als wären sie mit flüssigem Gold gefüllt worden.

Bei anderen Formen der Kintsugi-Dekoration wird anstelle von Goldpulver pulverisiertes Silber oder Platin verwendet. Das bedeutet, dass die Risse bei richtiger Anwendung so aussehen, als wären sie mit Silber oder Platin statt mit Gold gefüllt worden! Weiterhin kann Kintsugi auf verschiedene Weise gemischt werden, um unterschiedliche Effekte zu erzielen. Zum Beispiel:

Goldlack gemischt mit pulverisiertem Silber ergibt einen auffälligen weißen Glanz
Goldharz gemischt mit Sojamilch ergibt einen glänzenden schwarzen Überzug
Goldlack gemischt mit Stärkeleim ergibt eine attraktive goldene Mischung

Ein geschickter Kunsthandwerker kann sogar mehrere verschiedene Methoden für ein einziges Stück verwenden und so seinen Stil variieren, um die Dinge interessant zu halten! Um Kintsugi zu beherrschen, benötigt man Zeit, Geduld und Geschick. Aber wenn Sie einmal Ihr erstes zerbrochenes Stück mit Kintsugi repariert haben, werden Sie nie wieder damit aufhören!

Selbst machen

Der Hauptunterschied zwischen Kintsugi-Reparaturen und westlichen Reparaturen besteht darin, dass in der traditionellen japanischen Kultur Alterung und natürliche Abnutzung sehr geschätzt werden und nicht verborgen oder versteckt werden sollten. Stattdessen werden diese Zeichen des langfristigen Gebrauchs als charakteristisch angesehen und oft als Teil der Geschichte eines Objekts betrachtet, das eine schöne Geschichte von Ausdauer, Widerstandsfähigkeit und Stärke erzählt.

Die für Kintsugi verwendeten Materialien sind: zerbrochene Töpferware (je mehr Stücke, desto besser), Lackharz, pulverisiertes Gold und Silber (oder andere Metallverbindungen). Außerdem benötigt man einen Mischbehälter für das Lackharz, einen Pinsel oder Spatel zum Auftragen des Harzes auf die Keramikstücke und das Metallpulver, eine Pinzette zum Festhalten kleiner Stücke und zum Auftragen von Goldpulver auf Risse, die natürliche Linien auf zerbrochenen Keramikstücken bilden. Ein Werkzeugsatz wäre hilfreich, ist aber nicht notwendig.

Die Schritte zur Herstellung Ihres eigenen Kintsugi-Kunstwerks sind: Sammeln der benötigten Materialien; Säubern zerbrochener Keramikstücke von Schmutz; Füllen von Rissen mit Mischlack, der mit Gold- oder Silberpulver gehärtet wurde; Zusammenkleben aller Teile mit Mischlack; Überziehen aller geklebten Stellen mit Mischlack/Goldpulver; Überziehen des gesamten Objekts mit mehreren Schichten Klarlack, um es vor Bruch zu schützen. Nach diesem Prozess sollten Sie ein wunderschönes Kunstwerk haben, das ewig halten wird!

Beim Kintsugi geht es um mehr

Bei Kintsugi geht es auch um mehr als nur darum, etwas wieder ganz zu machen; der Prozess des Reparierens macht das Stück auch stärker. Da die Risse mit Lack verstärkt werden, bevor sie mit Gold aufgefüllt werden, ist diese neue Version des Geschirrs sogar noch stabiler als die Erste, die aus dem Brennofen kam!

Und dann ist da noch die Kunstform selbst – da jeder Riss eine einzigartige Herausforderung für die Reparatur darstellt, sind keine zwei Kintsugi-Reparaturen jemals genau gleich. Auch wenn Sie mit einem Haufen zerbrochener Stücke beginnen, wird jedes durch diesen Heilungsprozess zu einem Unikat.

Kintsugi-Meister gibt es auch heute noch in Japan

Wenn Sie daran interessiert sind, einen Kintsugi-Meister zu finden, können Sie ihn über Zeitungsanzeigen oder durch Mundpropaganda finden. In Japan gibt es auch Schulen, die diese Kunstform unterrichten.

Wenn Sie sich selbst an dieser exquisiten Form der Reparatur versuchen möchten, finden Sie im Internet zahlreiche Videos und Anleitungen, die zeigen, wie es mit relativ einfachen Mitteln geht: Kleber, Lack, Goldpulver und ein wenig Farbmischung. Es gibt auch eine einfachere Methode, bei der ein Zweikomponenten-Epoxid mit Metallpulver anstelle von Goldpulver verwendet wird. Es ist wichtig, daran zu denken, dass trotz dieser DIY-Methoden, die das Verfahren preislich erschwinglicher machen, Kintsugi ziemlich zeitaufwändig ist und Präzision für beste Ergebnisse erfordert!

Fazit

Eine Möglichkeit, sich der Zerbrochenheit zu nähern, besteht darin, sie zu nutzen, um etwas Neues und Schönes zu schaffen. Wie sich herausstellt, ist Kintsugi eine Lebensweise. Tatsächlich hat diese japanische Philosophie, mit Anmut und Akzeptanz zu leben, viele Gesichter. Die Kunstform selbst konzentriert sich auf das zerbrochene Stück als Star der Show – der sichtbare Makel wird vor dem Hintergrund einer neuen Kreation hervorgehoben.

Wenn Sie schon einmal ein Heimwerkerprojekt durchgeführt oder einen Kunstkurs besucht haben, wissen Sie, dass wir trotz unvollkommener Materialien etwas Schönes schaffen können, indem wir mit dem arbeiten, was wir haben. Kintsugi lehrt uns, unsere Fehler auf diese Weise zu betrachten: Sie sind nicht etwas, das man überdecken und verstecken muss, sondern eine Gelegenheit, aus dem, was bereits vorhanden ist, etwas Schönes zu schaffen.

Auf einer eher philosophischen Ebene kann Kintsugi uns helfen zu lernen, unsere Fehler zu akzeptieren und sie als Chance für Wachstum zu nutzen. Wenn wir uns in diesem Licht sehen, fällt es uns leichter, darauf zu vertrauen, dass alles aus einem bestimmten Grund geschieht – und dieser Grund ist immer gut.